INVITADOS CONVENCIÓN

PATRICIA GARCÍA

Flauta

Argentina

Nace en Mendoza, Argentina. Estudia Flauta Dulce en la Municipalidad de dicha Ciudad. Egresó de la Escuela Superior de Música de la Universidad Nacional de Cuyo con el título de Licenciada en Flauta.

Becada por la Fundación Antorchas, realizó el Curso de Perfeccionamiento técnico-musical en música contemporánea para flauta, bajo la maestría de la Licenciada Patricia Da Dalt. Recibió la Beca Nacional 2000 del Fondo Nacional de las Artes y realizó el Curso de Análisis de Obras Contemporáneas para Flauta con el Prof. Juan Herrera, y de Música Romántica para Flauta, con el Maestro Lars Nilsson. Participó activamente en cursos de perfeccionamiento dictados por los profesores A. Nicolet, F. Renggli, T. Bye, M. Gafni, S.Cohen, I. Oien, P. Kostek y J. Mora entre otros. Cursó la “Maestría en Interpretación de Música Latinoamericana del siglo XX” en la Universidad Nacional de Cuyo.

En calidad de solista, actuó junto a la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional de Cuyo, la Orquesta de Cámara de Río Cuarto y la Orquesta de Cámara Mayo. Como integrante de conjuntos de Cámara, recibió de la Fundación Antorchas Primer Premio para el ciclo “Presencia de la Música en 1992, 1993 y 1994; Segundo Premio en el concurso Bienal Juvenil de Música de Cámara (Festivales Musicales), Primer Premio en el Concurso de Promociones Musicales 1995, Primer Premio Música de Cámara y Premio a la Mejor Interpretación en el Concurso Franz Liszt 1998, y Segundo Premio en el Concurso Promociones Musicales 1998.

Realizó conciertos como integrante del Cuarteto de Flautas Aleph, Arsis Trío, como Flauta Solista de la Orquesta Sinfónica Joven, Ensamble de Música Contemporánea de la Universidad Católica Argentina y el Buenos Aires Contemporáneo Ensamble.

Participó del Grupo de Investigación sobre “Autores Flautistas del Romanticismo” y “Los Maestros Flautistas en Latinoamérica”, actividad coordinada por el Maestro Lars Nilsson. Realizó una investigación referente a la  “Historia de la Construcción de la Flauta Traversa”.

Miembro del dúo contemporáneo de flautas “MEI”, realizó diferentes actividades referidas a la música contemporánea para flautas. Con dicha agrupación se ha presentado en Ecuador, Perú y Uruguay.

Ha sido invitada a participar de los Festivales de Música Contemporánea del Teatro San Martín.

En el año 2008 fue invitada a participar del concierto Apertura del TACEC, para la obra “Drumming”. En el corriente año fue preparadora de la orquesta de flautas.

Actualmente participa como flautista en la Cátedra de Composición de la Universidad Católica Argentina, es Solista en la Banda de Conciertos de Gendarmería Nacional, miembro del dúo “MEI – música para flautas” y desarrolla su carrera docente en forma particular.

AMALIA DEL GIUDICE

Clarinete

Argentina

 

Solista de la Banda Sinfónica de la ciudad de Buenos Aires, Integrante del trío Sine Nomine y el Ensamble Bracelet. Entre sus profesores de clarinete se destacan los maestros Eduardo Ihidoype, Mariano Froggioni, Luis Rossi y Guy Deplus. Realizó master clases de clarinete y música de cámara con destacados maestros de la talla de Stanley Drucker, Patricia Kostek, Antonio Saiote, Martín Tow, David Weber, Mónica Kosachov, Estela Kersembaum Olevsky, Tomás Tichauer, Amadeus Quartet, Martin Lovett, MIlan Turkovic, etc. Estudió en París con el Mtro. Guy Deplus egresando el 1994 de la Ècole Normale de Musique de Paris con el 1 er. Prix a la unanimidad. También realizó estudios de música de cámara en el Conservatoire de Montreuil, en la cátedra de Pascal Proust, egresando con medalla de oro.

Ha formado y forma parte de diversas orquestas en su país.  Se ha presentado como solista junto a importantes orquestas de Argentina y participado en numerosas formaciones de música de cámara entre las que se destacan el Quinteto de Vientos ARGOS, Trío Sine Nomine. También realiza una intensa labor dentro de la música contemporánea. Como músico de cámara y solista se ha presentado en las más importantes salas Argentina y en diversos lugares del exterior (Brasil, Paraguay, Nueva York, París, Clermont Ferrand, Niza, Avignon, etc.)

Recientemente ha sido profesora y directora artística del I Encuentro de Clarinetes de Tucumán (Argentina) que ha sido declarado de Interés Municipal en dicha provincia. Amalia es Artista RICO de Argentina.

RODRIGO CAPISTRANO

Saxofón

Brasil

Graduado de la EMBAP, “Escola de Música e Belas Artes do Paraná”, con una licenciatura en Saxofón, continuó sus estudios en música de cámara, con un curso de extensión para posgraduados en las misma institución.

Con una beca del gobierno de Brasil cursó estudios en el “Conservatoire National de Musique de Mulhouse” (Francia), obteniendo el “Primer lugar en saxofón”) y la “Medalla de oro de música de cámara”.  También recibió el “Diploma de Concierto”, en el concurso de Conservatorios de Francia y Luxemburgo.  Ganó el Concurso Bianca Bianchi como director del Ensamble de saxofones “A Plenos Pulmões” en el Tercer Festival de Música de Cámara de Curitiba.

En Brasil partició en varios festivals y talleres de música en Curitiba, Cascavel, São José dos Pinhais, Campo Mourão, Itaipulândia, Faxinal do Céu, Candói, São Mateus do Sul, Araucária, Bela Vista do Paraíso, Marechal Cândido Rondon, Apucarana, Ribeirão Claro, Palmas, São Luiz, Natal, Porto Alegre, Canela, Fortaleza, Icó: “Primeiro Festival de Música de Câmara do Ceará”, Tatuí: “Primeiro Encontro Internacional de Saxofonistas” y “Terceiro Encontro Internacional de Saxofonistas”, São Paulo, Jaraguá do Sul, Teresina:“Painéis Funarte de Bandas de Música”, Marechal Deodoro, Bananeiras, Porto União, Londrina y Salvador. También participó en la Univesridad de Ghana.

Desde 1993 toca en la Orquestra Sinfônica do Paraná en conciertos y grabaciones.  Como músico de cámara es el líder de un cuarteto franco-brasilero llamado “Quatuor Paris-Rio” que ha tocado en Francia Suiza, Alemania y Brasil.

En la actualidad es profesor de saxofón y música de cámara en la EMBAP, “Escola de Música e Belas Artes do Paraná”. Rodrigo toca cañas RICO RESERVE.

INGRID BAY

Trombón

Argentina

Comienza sus estudios musicales a los 7 años en la Escuela de Niños Cantores de Córdoba (Flauta Dulce y Educación Coral).

En Buenos Aires estudia Flauta Traversa en el Conservatorio Nacional y con los profesores Alfredo Ianelli, Mario Karchevsky, Jorge Slivskin, Bragatto y Jorge Barone. Y aerófonos en el folclore latinoamericano.

Con el profesor Henry Bay, estudio Tuba, Barítono, Trombón Bajo, Tenor y Contralto. Y clases con Joseph Alessi, Enrique Crespo, Michael Mulcahy, Wagner Polistchuk, Jôao Paulo Moreira, Julio Rizzo y Charles Vernon.

Desde 1996 hasta hoy se desempeña como trombonista en la Banda de Concierto de Gendarmería Nacional,  Orquesta Sinfónica Gral. San Martín, Sinfónica Nacional Argentina,  Ensamble Contemporáneo de Buenos Aires,   Ensamble D’edalus (U.C.A.) de música contemporánea, Big-Band de Carlos Acosta,   Big-Band de Néstor Astarita,  Sexteto de Tango de Sonia Posetti,   Quinteto y Ensamble de Bronces de Gendarmería Nacional, Trío “3Bay” (de trombones) y Dúo “ Kreintzies-Bay” (trombón y percusión) de música contemporánea con el que ganan el Premio “Proyectos Grupales”, otorgado por  El Fondo Nacional de las Artes.

Desde 1997 se desempeña ininterrumpidamente en las temporadas de la Orquesta Estable del Teatro Colón.

En 2002 concurso para el puesto de 2º Trombón de la Orquesta Estable del Teatro Colón, asumiendo en Agosto de 2006.

CARLOS GUTIERREZ

VIENTOS NATIVOS

BOLIVIA

Carlos Gutiérrez Quiroga nació en La Paz-Bolivia en 1982. Cursó el Programa de Iniciación a la Música (PIM) desarrollado en la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN). El año 2002 ingresó a la OEIN juvenil “C” a cargo de Melina Gonzales. A partir de 2003, pasó a formar parte del elenco titular dirigido por el Maestro Cergio Prudencio.

En 2003 ingresó en el equipo de instructores del PIM, impartiendo varios talleres en distintas zonas de la ciudad de La Paz. Resultado de esta experiencia es la creación de la OEIN juvenil B, elenco del cual es director desde el año 2004  y con el cual viene realizando conciertos de música tradicional y contemporánea.

En 2005 ingresa al Ensamble de Cámara de la OEIN.

Actualmente es integrante de la OEIN titular, del ECOEIN, director de la OEIN juvenil “B” e instructor del PIM.

Asimismo tiene estudios completos en la Carrera de Música de la Universidad Loyola.

Influyeron de manera particular en su formación los maestros Cergio Prudencio, Carlos Rosso y la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos.

AGRUPACIONES INVITADAS

CONTRAPUNTO JAZZ – CHILE

Contrapunto Jazz es una banda compuesta por 12 alumnos bajo la dirección de Marco A. Pizarro Fernández quienes desde el año 2009 ejecutan jazz,  bossa nova, pop, swing y fox.  La Banda Contrapunto Jazz pertenece al Liceo Jovina Naranjo Fernández y nace el 2009 gracias al apoyo del Gobierno Regional.  Se han presentado en diversos escenarios en: Arica, Iquique, Quilicura, Santiago de Chile y Valparaíso. Así mismo han participado en el I Festival de Jazz en la ciudad de Arequipa, Perú.

PARAFONISTA – BOLIVIA

Es una agrupación boliviana que propone una aproximación nueva a la música urbana del país. Sin caer en las tendencias comerciales de la globalización, ha configurado un sonido propio que articula las tradiciones sonoras propias con influencias modernas.

Bajo la sofisticada textura de su propuesta, el oyente logra reconocer el flujo familiar de las cadencias de la música boliviana y latinoamericana. Este estilo ha recibido denominaciones tan variadas como fusión latinoamericana contemporánea, música popular de cámara, y música del tercer entorno.

En su lapso de existencia PARAFONISTA ha logrado importantes espacios de atención, ofreciendo conciertos en distintas ciudades bolivianas y realizando giras a Brasil y Europa. Su música es incluida frecuentemente en producciones de teatro, ballet, cine y video.